Gospodar časa Davida Tennanta romance Madame de Pompadour v razkošnem mini-epu Stevena Moffata
Zgodba 171
Serija 2 – Epizoda 4
Vesoljska ladja iz 51. stoletja zalezuje žensko iz 18. Zakaj? - Zdravnik
Zgodba
Doktor, Rose in Mickey prispejo na zapuščeno vesoljsko ladjo, ki proizvaja dovolj energije, da naredi luknjo v vesolju. Najdejo številne portale v Versailles iz 18. stoletja, skozi katere doktor obišče Reinette Poisson na različnih točkah njenega življenja. Toda zakaj je Reinette – ki ji je usojeno, da postane Madame de Pompadour, ljubica Ludvika XV. – v senci androidov za popravilo urnih mehanizmov iz prihodnosti?
Prvi prenos v Veliki Britaniji
Sobota, 6. maj 2006
Proizvodnja
Oktober 2005. Glavne lokacije: Tredegar House and Park, Newport; Vrtovi Dyffryn, dolina Glamorgan; Ragley Hall, Alcester, Warwickshire. Studii: Enota Q2, Newport; Studio HTV.
Cast
Zdravnik – David Tennant
Rose Tyler – Billie Piper
Mickey Smith – Noel Clarke
Reinette – Sophia Myles
Kralj Ludvik XV – Ben Turner
Mlada Reinette – Jessica Atkins
Katherine – Angel Coulby
Služabnik – Gareth Wyn Griffiths
Človek z urami – Paul Kasey
Ženska z urami - Ellen Thomas
Nezemljanski glasovi – Jonathan Hart, Emily Joyce
Posadka
Pisatelj - Steven Moffat
Direktor – Euros Lyn
Oblikovalec - Edward Thomas
Naključna glasba – Murray Gold
Producent - Phil Collinson
Izvršna producenta – Russell T. Davies, Julie Gardner
RT pregled Marka Braxtona
(vloženo 6. maja 2016)
S svojim evokativnim naslovom zgodbe ima veličastna mešanica Stevena Moffata pridih Grimma ali Hansa Andersena, ki prikliče v spomin Ashiepattle oz Mala prodajalka vžigalic . In kot toliko pravljic, je konec tragičen.
Dekle v kaminu ko sem spoznal to čustvo- WHO bil tukaj, da ostane, in to Očetov dan ni bilo prebliska v ponvi. Zgodovinsko-ljubezensko-časovna enigma pritegne čustva – in zlomi pripoved – z iskrivo virtuoznostjo.
Ne da je vse preprosto za tega dobitnika nagrade Hugo, ki ima nekaj trenutkov nerodnosti. Zdi se mi, kot da bi se Moffat zapletel z Mickeyjem. Tudi Rose je preusmerjena na obrobne naloge, a do tega bomo prišli kasneje.
Moffat je prav tako obremenjen s tem, da mora še enkrat pojasniti prevajalsko vezje Tardis. Ni njegova krivda, toda kdo dejansko kupi to priročno rešitev za vse? Regeneracija, dva srca, relativne razsežnosti ... Z nobenim nimam težav. Ampak to? Lahko bi razumel, če bi Tardis preprosto omogočal svojim potnikom, da razumejo vse, kar je bilo izgovorjeno prek naprave za takojšnje prevajanje – kot je Babel Fish v Štoparski vodnik po galaksiji . Toda ladja lahko vsakega tujca ali tujca prisili tudi, da fizično izgovori angleške besede!
Če pustimo večletne hrošče, Kamin je sama eleganca, okrašena neoklasična, če hočete, od duo-temporalne strukture do njegove kostumsko-dramske uravnoteženosti – in vse to uokvirjajo genialni kompleti Edwarda Thomasa. Prizor, kjer Reinette stopi skozi arras v vesoljsko ladjo, je bistvo WHO , tako čaroben kot kamera, ki sledi Williamu Hartnellu in sodelavcem iz Tardisa Senzoriti davnega leta 1964.
Tudi roboti z urnim mehanizmom so mojstrovina oblikovanja (O, kako si lepa!), čeprav so njihove grozljive maske malce V za Vendetta . Njihov uvod je še en nepogrešljiv Moffatov zapis, ki lahko spremeni ozračje v hipu: Če je ta ura pokvarjena in je to edina ura v sobi ...
Po izkoriščanju resnično zlovešče oblike plinske maske iz druge svetovne vojne v Prazen otrok/Doktor pleše , Moffat zdaj posega po otroških strahovih pred grdimi stvarmi, ki se skrivajo pod posteljami. In to ni edina povezava (oglas?) z njegovo debitantsko zgodbo iz leta 2005, ko je Doktor ponovno stopil na plesišče. Razlog za to začasno norost je isti, zaradi katerega so spremljevalci odveč za velike uroke ...
… Ker Dekle v kaminu je vse o tem, da se doktor zaljubi. In ker je mlad doktor, ga Moffat naredi kot vrtoglavega najstnika – do te mere, da verjamemo, da je pijan (in še vedno prosjači za moooorrrrrre). Ne morem reči, da je odličen videz za doktorja; niti nisem navdušen nad vrsticami, kot da sem zdravnik, in pravkar sem pocrkljal Madame de Pompadour.
Ko pa enkrat presežemo vse te neumnosti, sta Tennant in Sophia Myles res prikupen par. In igralci so se gotovo strinjali – nekaj časa so bili tudi zunaj filma. Mylesu uspe, da Reinette spozna, ne da bi bil nadležen. In zelo malo gostujočih likov je bilo počaščenih s takšnimi vpogledi, kot sta Pošasti in Doktor ... zdi se, da enega brez drugega ne morete imeti.
Klasična serija se je izogibala časovni ljubezni, čeprav je prvi Doktor s Cameco v Azteki . TV-film iz leta 1996 je bil znamenje prihodnjih dogodkov, toda deseta doktorjeva zaljubljenost je prva te vrste – velika, odrasla in zapletena afera. Moffat pravi, da ga je navdihnila knjiga Audrey Niffenegger The Time-Traveler's Wife , ampak zame je dinamika bližje filmu iz leta 1986 Highlander v katerem vidimo, kako se Heather stara, medtem ko njen nesmrtni mož Connor ostaja isti.
Za Moffata je velika odgovornost, da pridobi dieharde, in to priložnost obravnava z občutljivostjo. Takšna subtilnost popestri še posebej čudovit trenutek po tem, ko je zdravniku zaradi Reinetteine smrti zlomljeno srce. Ali si vredu? vpraša sočutna Rose. Vedno sem v redu, odvrne doktor, za katerega vemo, da je uničen. To ve tudi Rose, kot razkriva njen dolgotrajni bližnji posnetek. Prikazuje hvale vredno zadržanost tako Piper kot režiserja Eurosa Lyna.
To je razkošen mini-ep. Znotraj lastne nore pripovedi (roboti, ki ubijajo posadko, da bi pobrali njihove organe?), Dekle v kaminu podaljšuje svojo skrivnostnost čim dlje. To je logično smiselno le v zadnjih sekundah, ko izginjajoči Tardis razkrije portret Reinette, kamera pa se pomakne nazaj od zunanjosti ladje, da razkrije njeno ime. Sprašujem se, ali se je Steven Moffat zadovoljno nasmehnil, ko je napisal zadnjo vrstico. WHO ne bi mu to dovoliti?
stol za črni petek
*
Arhiv Radio Timesa
Leta 2006 je pisatelj Steven Moffat predstavil epizodo za RT-jevo oddajo Doctor Who Watch.
Raziščite vodnik po zgodbah Doctor Who